为了庆祝新中国成立70周年，今年以来影视行业奉献了一批题材多样、类型丰富的优秀作品。其中有聚焦于新中国史实的《决胜时刻》《外交风云》《我和我的祖国》，有侧重于典型人物的《攀登者》《中国机长》《激情的岁月》，有着墨于改革开放的《在远方》《激荡》《奔腾年代》，有观照峥嵘岁月的《老酒馆》等。这些作品情怀高雅、情绪饱满、情感真切，堪称影视行业对祖国的一次集体告白。
长期以来，由于题材和内容的限定，主旋律影视作品往往容易给人以刻板生硬的印象。在新的时代语境和新的传媒格局下，创作者如何借助媒介触及日趋个性化的受众？在面对宏大主题时，如何创作出故事结构灵活、人物富有灵魂、视听表达灵动的佳作？这是编、导、演等各个环节需要直面的命题。
纵观国庆档，调整创作时态、切中历史坐标，是这一创作阶段的显著特征。“文章合为时而著，歌诗合为事而作”，此次庆祝国庆70周年涌现的精品力作，是影视主管部门与制作单位共同努力的成果，也是影视全产业链条集体发力的结果。许多有战略眼光的影视公司都提前数年主动调整创作周期、资金流向和产业布局，自觉把创作精力和资金投入到庆祝国庆70周年的创作当中，礼赞建设成就、致敬伟大时代。近期推出的作品，既有载入历史的宏大叙事，又有寻常生活的细微观照。如《决胜时刻》聚焦1949年这一决定中国前途命运的关键节点，复现了国共和谈、渡江战役、政协会议等历史片段；《我和我的祖国》以时光流转为指针，以历史切片为抓手，讲述从1949年开国大典到2015年胜利日阅兵的7个历史节点，这7个单元独立成章又因历史的走向而相互呼应。
聚焦特殊行业、切中时代命题，是这一创作阶段的又一特征。笔者以为，从现实主义的创作角度出发，讲述中国人砥砺奋进的心路历程，其中最朴素的方式就是寻找到适合的行业切入点，用既典型又少有拍摄的题材来回应时代命题。《攀登者》在选题层面出奇制胜，以中国登山队在1960年和1975年两次登顶珠峰为故事原型，把目光投射到较少触及的题材领域，以极限运动、野外生存、紧急救援等叙事元素为牵引，集合了奇观化、类型化的创作方式。在电影里，有为国登顶的家国情怀，有个人梦想的奋力追逐，有动人走心的两情相悦。一句“中国的领土必须有中国人的脚印”的台词，更是让观众对攀登者们产生由衷的敬意。
观照百态人生、切中典型人物、化大道理为身边事，成为这一创作阶段的亮点。笔者以为，主旋律作品要想让人物立得住、留得下，就要赋予角色足够的行为逻辑和心理动机，挖掘人物更为深邃的心灵空间，依托人物的话语和行动来自然展现故事的精神内核。如在《决胜时刻》里，任弼时为毛泽东等人拉小提琴，以此来缅怀战友的一场戏，就可谓神来之笔。影片通过任弼时的演奏，用音乐来烘托气氛，用蒙太奇的方式回溯在战争岁月里为革命牺牲的战友们的一幕幕。此外，毛泽东陪小女儿捉麻雀、帮警卫员写情书、看梅兰芳演出京剧等桥段，生动还原了伟人的真性情。
此外，创新宣发手段，吸引主流受众，也成为提升作品知名度和到达率的重要切入点。影视市场的主流受众群体是青年受众。可以说，锁定青年受众就锁定了影视行业的未来。因此，从故事创作到产品宣发，都要考虑青年受众对于作品故事性、话题性和娱乐性的基本诉求。
总之，在遵循主旋律影视创作根本原则的基础上，找准创作切入点，自觉调整创作语法和修辞手段，成为这一影视艺术高光时段的显著特点，也为今后主旋律影视创作提供了重要启示。
（作者：杨洪涛，系中国传媒大学戏剧影视学院副教授）
